★　女を忘れろ 　★

　思い出なつかしいデビュー曲です。
　その当時のことを作曲家、 船村徹は「哀愁のメロディー」
　という作品集の中で次のように語っています。 「ある晩、
　銀座裏の酒場で、コロムビアのディレクターにひとりの 若
　い俳優さんを紹介された。 その青年は小林旭と名のった。
　日活の新人で目下、明日のチ ャンスを待って精進中だとい
　う。 翌日、会社に呼んで声を聞いてみると、なかなかおも
　しろい テノールで、なんとか歌謡曲もコナせそうであった
　。」 （以下略）
　「女を忘れろ」 は、いかにもマイト・ガイ、アキラにぴっ
　たりのパンチをきかせた歌で、彼の若さをよく表現した曲
　でした。レコードが発売されてから映画化されました。
　もちろんアキラの主演で浅丘ルリ子、南田洋子、牧真介共
　演。昭和34年1月28 日封切になりました。

　【管理者コメント】
　乾いたドラムの音がバシバシ鳴り、ミュートトランペット
　がメロディーを奏でるイントロからはじまるこの歌は、女
　にフラれた時に滲みる歌ですね。「やけにしんみりする夜
　だ」ほんとにしんみりしてしまって、その後の間奏にまた、
　乾いたドラムの音と追いかけるようにミュートな音が重な
　り……「くそっ」という気持ちになって、本当に忘れよう
　と何故か街へ飛び出してしまいたい衝動に駆られた…
　ある日の私でした。

　アキラはマイト・ガイというニックネームで売り出されま
　した。「爆男児」とか「ダイナマイト野郎」という意味だ
　と思います。そのニックネームにふさわしい歌をと言うの
　で、関沢新一、 船村徹の作詩、作曲コンビが作ったのが、
　この「ダイナマイトが150屯」といういかささかブッソー
　な歌でした。ロック調の流行歌でアキラが 若さとパンチの
　きいた歌をきかせてくれます。

　【管理者コメント】
　この歌を歌っていたら、学校の先生に叱られ、親にも叱ら
　れた憶えがあります。こんな楽しい歌をどうしてと思い、
　子供達ばかりの時には大合唱になった時もある。
　そんな時には決まって一人、歌い方を注意するのが出て来
　る。「……しゃくなこの世の…」そこの勢いが弱いとか、
　「ダイナマイトが……」の息継ぎが遅いとか……。
　ガキのくせに歌詞の内容もわからず、一人前にケチをつけ
　る。そしたら、ここぞとばかりに別の歌を歌い出すのが出
　てくる。

　まったく、カラスの野郎気をつけな！

　
　★　十字路　★

　夜更けの十字路、悲しい別れ。はかない二人の恋の終わり
　を嘆くように街の灯りが夜霧の中にうるんでいる。西沢爽
　作詩、遠藤実作曲の哀愁のブルースをアキラがしみじみと
　情感をこめて歌っています。　
　（レコード発売昭和34年7月）

　この映画は神出鬼没の正義の味方、マイト・ガイ、アキラ
　のスーパーマン的な活躍を描いた都会調アクション・ドラ
　マ。浅丘ルリ子、白木マリ、青山恭二共演、総天然色、　　　
　昭和34年9月20日封切。
　「旋風児シリーズ」は、これを第1話として「銀座旋風児・
　黒幕は誰だ（第2話） 「銀座旋風児・目撃者は彼奴だ（第
　3話）」など続々と連続映画的に制作されました。
　主題歌は夜更けの街に聞こえてくる口笛ではじまります。
　口笛のイントロが終ると一転してパンチのきいた歌がはじ
　まり、歌が終るとまた口笛の昔が夜更けの街を遠ざかって
　行くという大変こったアレンジになっています。
　（レコード発売昭和34年10月）

　【管理者コメント】
　イントロの口笛でガーンとやられて「風が呼んでる…」で
　パンチを入れられた気分。
　この曲と映画を見て、すっかり銀座旋風児気分になって、
　ガキのくせにソフトをかぶり、ステッキを持って走り回って
　ました。今も気分はあまり変わりません。

　
　★　ギターを持った渡り鳥　★

　マイトガイ・アキラの人気を決定的なものにした渡り鳥
　シリーズの第1弾「ギターを持った渡り鳥」の主題歌。
　ところは北海道、ギターを肩にやって来た渡り鳥の滝伸
　次が港町に巣くう悪の一味をほろぼして再び何処へとも
　なく旅だってゆく−。アメリカ西部劇の名作「シェーン」
　の日本版のような映画で一部の批評家から無国籍映画と
　酷評されましたが、一般の観客には大変受け第8話まで
　続々と製作されました。
　浅丘ルリ子、中原早苗、渡辺美佐子、宍戸錠、二本柳寛
　ほか共演、総天然色、昭和34年10月11日封切り。

　（レコード発売　昭和34年11月）

　【管理者コメント】
　このアルバムに「口笛が流れる港町」が含まれてないのが
　残念ですが、本編でも渡り鳥シリーズ2作目の『口笛が流
　れる港町』のみ、この曲が使われていません。これは企画
　のみが先行し『ギターを…』との製作期間がさほど無かっ
　たからでしょうか。「口笛が…」とこの曲は「渡り鳥シリ
　ーズ」における2大曲と思います。
　ちなみにこの時期、『ギターを…』（10月）『波止場の
　無法者』（11月）『銀座…黒幕は誰だ』（12月）『口笛
　が…』（翌年1月）『やくざの詩』（同1月）『海から来
　た流れ者』（同2月）……以後、ほぼ毎月公開のハードス
　ケジュールだったようです。こりゃ、凄い！

　★　ダンチョネ節　★

　アキラは日本の民謡や俗謡が好きで、またよく知っていま
　した。そこで立てられた企画がアキラの民謡シリーズ。
　ただし昔のままの民謡、俗謡ではおもしろくない。歌詩も
　現代風に新しくして、編曲は大いにジャズる。
　そして「渡り鳥シリーズ」 「流れ者シリーズ」のロケーシ
　ョンに行く地方の歌を映画の中に主題歌として使うという
　ことになりました。
　その民謡シリーズの第1作「海から来た流れ者」に使われ
　て大成功を収めました。浅丘ルリ子、葉山良二、川地民
　夫共演、総天然色、昭和35年2月28日封切。
　
　（レコード発売昭和35年3月）

　【管理者コメント】
　『海から来た流れ者』での歌詞は「可愛いあの娘の」部分
　が「かわいアンコの」と歌われています。ドラマの舞台が
　大島であることを考えればうなづけますね。
　それに2番の歌詞が「赤い椿が」で始まることからも、そ
　う考える方が自然ですね。機会があれば一度、本編で聞い
　てみて下さい。
　レコード化にあたって修正されたのでしょう。

　

　アキラの民謡シリーズの第1作「ダンチョネ節」が予想以
　上の成功を収めたので、引続いて発売したのがこの「ズン
　ドコ節」と「鹿児島おわら節」の2曲です。2曲とも流れ
　者シリーズの第2作「海を渡る波止場の風」の主題歌とし
　て映画の中で使われました。この映画のロケーション地は
　鹿児島だったのですが、折から新婚旅行中だった島津ご夫
　妻とぶつかったので、鹿児島の街はテンヤワンヤの大騒ぎ、
　群集整理にかり出されたお巡りさんも島津夫妻組と小林、
　浅丘組に分かれて整理にあたったというエピソードもあり
　ます。浅丘ルリ子、宍戸錠、白木マリ、総天然色、昭和
　35年5月28日封切。

　（レコード発売　昭和35年6月）

　【管理者コメント】
　アキラの民謡シリーズとして大ヒットした曲ですね。映画
　の中では、いつものようにキャバレーでこの曲を歌います。
　よく言われることですが、アキラが歌う間、悪者たちはそ
　れをじっと見ている…というのがおかしいということです
　が、そんなことはかまわずカッコよかったですね。
　また、これがないと「渡り鳥・流れ者」ではないですから
　ね。この歌は当時、このモダンなリズムで踊った人たちも
　います。

　
　★　アキラのツーレロ節　★

　渡り鳥シリーズ第4弾「赤い夕陽の渡り鳥」の主題歌とし
　て「会津磐梯山」との組み合わせで発売されました。
　この映画は裏磐梯に現れた渡り鳥滝伸次が、例によって不
　正と暴力に向かって敢然と立ち向かうという豪快なアクシ
　ョン物、浅丘ルリ子、宍戸錠、伊藤孝雄共演、総天然色、
　昭和35年7月2日封切。

　（レコード発売　昭和35年7月）

　【管理者コメント】
　いわゆる俗謡を元にした歌です。歌詞の内容はよく聴くと
　あぶなっかしいですね。
　「濡れているだろ　こちをお向き」と思わせぶりな詩で
　「背中合わせの雨やどり」と落とします。
　なかなか意味深ですね。
　歌詞が手元にあれば確かめて下さい。
　

　
　★　さすらい　★

　流れ者シリーズ第2話「南海の狼煙」の主題歌です。
　この映画は四国の宇和島を舞台としてアキラの扮する流れ
　者、野村浩二が繰り広げる義侠と恋のアクション・ドラマ。
　四国ロケによる画面の美しさ、胸のすくようなクライマッ
　クスの乱闘、全編を流れる主題歌の哀愁はアキラ・ファン
　を熱狂させたものです。
　相手役は浅丘ルリ子、共演宍戸錠、白木マリ、岡田真澄、
　菅井一郎ほか、 総天然色昭和35年9月3日封切り。
　ところでこの主題歌には原曲があったということをご存知
　でしょうか。それは「ギロハの浜辺」といい太平洋戦争中、
　南方戦線に派遣された将兵の間で愛誦されていた歌です。
　戦後この歌が内地に伝わり、植内要という青年が採譜した
　ものをもとにして作曲家狛林昭一が手を加え、西沢爽が新
　しく作詩してできあがったのが「さすらい」だということ
　です。

　（レコード発売　昭和35年9月）

　【管理者コメント】
　上にも掲げていますが「ギターを持った渡り鳥」と双璧を
　なすこの歌も流れ者シリーズ以外でも映画の中でよく使用
　されています。
　この歌を好きなのは、圧倒的に男性ですね。私も何度も口
　ずさみ、頭の中でメロディーが流れたことか。自分が何か
　に追いつめられた状況の時には、この歌が頭の中に浮かぶ
　のです。「…どうせ死ぬまで　ひとりひとりぼっちさ」
　私にとっては「落日」とともに決して忘れられない歌です。
　この歌を歌うと却って勇気づけられたりします。

　★　アキラのホイホイ節　★

　「ダンチョネ節」「ズンドコ節」「会津磐梯山」「ツーレ
　ロ節」に続くアキラの民謡シリーズ第5曲 目にあたる作品。
　流れ者シリーズ第4弾「大暴れ風来坊」の主題歌として作ら
　れたものです。 浅丘ルリ子、宍戸錠、白木マリ共演、総天
　然色、昭和35年11月12日封切。　　　　　
　

　（レコード発売昭和35年9月）

　【管理者コメント】
　最近、ビデオで裕次郎さんの「あした晴れるか」を見ていた
　ら、飲屋街のシーンで、この曲が流れてました。昔はけっこ
　うあちこちの街角で色んな音楽がながれていたような…。
　今は規制が多くて商店街とかショッピングセンターなどのビ
　ル内くらいでしょうか。
　この曲はタイトル通りに思わずホイホイしてしまいそうな楽
　しい歌です。「とってもさってもホイなんだ…」って意味不
　明、だから楽しい。
　「イカレちゃったとこう来ちゃう　好きなあの娘に逢ってか
　ら俺のお熱は8度5分　すぐにゃなおせぬ恋のキズ」
　
　ラストは、ほんとにホイホイといいながら遠ざかって行く。
　やっぱり、あの甲高い声だからいい！

　
　★　黒い傷痕のブルース　★

　昭和35年ごろヒットしたJ・ンャハテル作曲「黒い傷痕の
　ブルース」の日本語盤として吹込みされたもの。アキラに
　はピッタリの憂愁のメロディーです。
　このブルースと同じタイトルで小林旭、吉永小百合分の初
　顔合わせにより映画化されました。ミナト横浜を背景に暗
　い過去を持つ男と清純なバレリーナとのはかない恋都会的
　ムードとアクションで描いた映画でした。
　大坂志郎、神山繁、郷エイ治共演、 総天然色、昭和36年
　12月封切り

　（レコード発売昭和36年4月）

　【管理者コメント】
　この頃にラジオのヒット番組で「L盤アワー」「S盤アワー」
　というのがありまして、ガキのくせにこれに夢中になってま
　した。どっちがどうなのかは子供だったのでわかりませんが、
　いわゆるポピュラーミュージックばかりを流す番組で突然、
　この曲が流れたのでびっくりしたのを憶えています。一時は
　J・シャハテルのオリジナル曲と同時に流れたことがありま
　す。

　
　★　北　帰　行　★

　うたごえ喫茶からつぎつぎと新しい歌がヒットして、レコー
　ド全社も顔負けという年がありました。昭和36年のことで
　す。「北帰行」も歌声ブームの中から生まれて来たヒット
　・ソングで、このほかには「北上夜曲」「山のロザリオ」
　などがありました。
　「北帰行」は「渡り鳥シリーズ」の最終作品「渡り鳥北へ
　帰る」の主題歌として使用され、この映画は昭和37年1月
　3日封切になりました。

　【管理者コメント】
　大ヒットした曲なので特に書くこともないのですが、あまり
　にもポピュラーになりすぎたのと、歌詞の内容が美しいので
　個人的には抵抗があります。どちらかというと、優等生的な
　曲ですね。時を経て、様々なアレンジバージョンがあります
　が、やはり聴くことが少なくなった元の曲が一番いいですね。

　
　★　惜別の唄　★

　「北帰行」と同じくうたごえ喫茶から流行りだし、若い学生
　たちに愛唱された歌です。 　島崎藤村の「若菜集」の中に、
　「高楼（たかどの）」 という詩があります。8節からなる詩
　で、嫁ぎ行く姉と妹が別れを惜しむ歌ですが、この中の3節
　だけを抜粋して「惜別の歌」と名づけたのがこの歌です。
　「初恋」と同じように明治時代のカラーがほのかに匂うよう
　な作品です。小林旭、笹森礼子主演で映画化されました。
　 総天然色、昭和37年5月20日封切。
　

　（レコード発売昭和36年10月）

　【管理者コメント】
　これを聴いて「若菜集」を読みました。上の解説の通りで、
　他にも歌にできそうな詩もあります。でも、妹が姉を思って
　とありますが、そうでしょうか。私の思い違いかも知れませ
　んが、藤村自身（つまり弟）が高楼に昇り姉を送る詩だと理
　解していますが、勘違いだったらごめんなさい。
　

　
　★　サーカスの唄　★

　旅廻りのサーカスの姿をこの歌くらい見事に描いたものはあ　
　りません。昭和8年、ドイツのハーゲンベック・サーカス団
　が東京大博覧会のために来日、その宣伝用に作られたという
　歌ですが、博覧会は柊り、ハーゲンベック・サーカスは帰っ
　てしまっても、長く日本のサーカスのテーマ・ソングとして
　ジンタの音楽と共に残りました。
　アキラの吹込んだこのリバイバル・ソングは、 「さすらい」
　という映画の主題歌としてでした。 この映画はサーカス団を
　テーマとした物語で、 彼は初顔合せの松原智恵子と空中プラ
　ンコ乗りに扮して好演しました。
　沢本忠雄、平四大三郎共演。 総天然色、昭和37年2月4日封
　切。
　　　　　　　　　　　
　（レコード発売昭和37年2月）　

　【管理者コメント】
　これはもう、哀愁を帯びたアキラのキャラクターにぴったり
　の歌ですね。オリジナルは「松下？？」さんだと思うのです
　が、その間延びした歌声より、こちらの途中でアップテンポ
　になるところがサーカスらしくていいですね。
　

　
　★　俺は地獄の部隊長　★

　日活映画「俺は地獄の部隊長」の主題歌。
　オリエンタル・ムードのメロディーにボレロ風のリズム、
　アキラの歌の魅力が満喫できる作品です。

　（レコード発売昭和38年5月）

　【管理者コメント】
　イントロは凄い迫力感で迫り、ボレロの段々と迫る感じから
　歌が始まります。映画の方は、さすがに日活ならではの戦争
　映画を感じさせます。どこか日活アクションの匂いがあるの
　です。どうしょうもないはみだし集団をまとめる部隊長。こ
　の部隊長も実は修羅場をくぐり抜けて来た猛者であったとい
　う設定。

　★　とかくこの世は住みにくい　★

　日活映画「続・銀座の次郎長」主題歌として作られたもので
　、星野哲郎の作詩、市川昭介の作 曲です。　　
　川田晴久とダイナ ・プラザースのあの有名なテーマ・ソング
　「地球の上に朝が来る」 のバリェーションのようで、そのス
　ットボけたところ が、この映画にピッタリでした。
　　　　　　　　　　　

　（レコード発売昭和38年10月）

　【管理者コメント】
　これがヒットした頃は、まだ「朝の浪曲」などの番組がラジオ
　から流れていたと思います。この曲のイントロでその浪曲風の
　三味線部分のアレンジがギターソロで流れて、その後、フルオ
　ーケストラがかぶります。
　「あ〜め〜の降る日は天気がわるい」のフレーズから始まる歌
　に大阪のぼやき漫才の故人生幸朗師匠がかみついたことがあり
　ます。「雨のふる日は天気が悪い…、そりゃどういう、こっち
　や。雨の降る日は天気が悪いのんは、あたりまえやろ！」
　「シェキニンシシャ出てこ〜い！」といった感じでした。

　
　★　君　恋　小　唄　★

　シングル盤では「続・銀座の次郎長」の主題歌「とかくこ
　の世は住みにくい」とカップリングで発売されたものです。
　ぐっとくだけた小唄調をなかなか粋に歌っています。

　（レコード発売昭和38年12月）

　【管理者コメント】
　チャカポコ、チャカポコと楽しいリズム感がある歌です。
　男の気恥ずかしい純情を語る内容の歌詞です。
　「あの娘がいるから　いばらの道も　花に埋もれた恋の道」
　小節の終わりの「みちぃー」と声が上ずるところが魅力です。

　

　★　仁　義　無　宿　★

　この歌はシングル盤でも発売されていない曲です。仁義のた
　めには恋も未練も振り捨てひとつ男の旅を行く股旅やくざの
　心意気を力づよく歌った演歌です。

　【管理者コメント】
　映画『関東無宿』では、2番の歌詞が主題歌として歌われて
　います。頑なに義理を通そうとして運命に翻弄された役柄を
　演じたシブい作品です。　ドスを片手に殴り込んだアキラが
　ドスを振り下ろすとふすまが割れて、真っ赤なホリゾントが
　現れる歌舞伎の手法を活かした場面は有名ですね。
　ちなみに裕次郎さんの初期の頃の映画『地底の歌』と同じ原
　作です。
　
　歌は、男心を切々と歌った男心がしびれる歌詞ですね。
　

　
　★　恋の山手線　★

　柳亭痴楽の綴方狂室から「恋の山手線」に題材をとり、演
　芸評論家の小島貞二が作詩、浜口庫之助が作曲したコミッ
　ク・ソング。山手線の駅名が巧みに歌いこまれていて面白
　い。メロディーは昭和25年にヒットした「僕は特急の機関
　手で」に似ています。作曲者が曲を作るとき、 往年のヒッ
　ト・ソングを想い出したのではないかと思います。
　アキラが女性コーラスをしたがえてゴキゲンで歌っている
　ところが目に見えるようです。　　　　

　（レコード発売昭和39年3月）

　【管理者コメント】
　この曲は色んなバンドがライブなどで歌ってカバーしてます。
　アルバムでは「モダン・チョキチョキズ」のがあります。
　なにしろ、この曲で山手線の駅名をおぼえたんですから（今
　は一駅多いです）。みごとな言葉遊びに感心します。後に出
　る「自動車ショー歌」につながって行きます。

　★　初　恋　★

　島崎藤村の「若菜集」の中にある有名な「初恋」の 詩に若松
　甲が作曲した抒情歌謡です。琴、ハーモニカを使って明治の
　時代色を出した安藤実親の編曲が印象的であり、明治時代の
　ロマンチシズムをアキラがよく歌い上げています。

　（レコード発売昭和38年11月）

　【管理者コメント】
　舟木一夫さんも同じ曲を歌っていますが、コロムビアの営業
　方針だったのでしょうか（当時、同じ専属）。残念ながら、
　あちらの方がヒットしました。でも、オリジナルはこちら。
　情感もこちらが上です。何しろ『絶唱』もこちらが元祖です
　からね（舟木さんも「絶唱」を歌い映画にもなりました）。

　
　★　花と怒濤　★

　やくざをきらい、ツルハシともっこの土方稼業に生きる男
　の意地と根性を描いた地方色ゆたかなアクション映画 「花
　と怒涛」の主題歌です。「人生劇場」「怒濤の男」「柔」
　など男の斗魂を歌った名作を書いている古賀政男がアキラ
　のために はじめて作曲した作品です。　
　　　　　　　　　　　

　（レコード発売昭和39年2月）

　【管理者コメント】
　演歌そのものですね。初めて聴いた時はいやでした。
　それまでのモダンなイメージがアッという間に崩れたのです
　から。

　★　男　一　筋　★

　「花と怒涛」と同じ映画の主題歌として作られた作品で、男
　の意気地を力強く歌った演歌です。

　（レコード発売昭和39年2月）

　【管理者コメント】
　この頃は東映でも任侠路線が当たって、それらの映画が数多く
　作られようとした時期です。いわゆる我慢劇で、カタギになろ
　うと足をあらったやくざが土地の悪いやくざの余りにもひどい
　やり口に我慢ならず元の世界へ戻るべくドスを抜いて悪い奴ら
　を蹴散らすという設定。

　歌は潮来の太鼓をイメージさせるように太鼓の音がうまくアレ
　ンジされて雰囲気を盛りあげます。

★　知らん顔　★

　アキラはマイト・ガイであると同時に、ギターを弾き、
　詩を書き、時には作曲もするというナイーブな一面をも
　っています。「知らん顔」は彼の作詩ですが、なかなか
　面白い詩です。闇に向かって俺の恋人どこにいるかと聞
　いてみたが、 夜はすまして知らん顔をしていた……とい
　うのは大変に洒落ていると思います。
　「君」も彼の作詩したものです。また「俺は雑草」とい
　う作品もあります。

　（レコード発売昭和39年7月）　

　【管理者コメント】
　アキラさんの作詩なので、詩の内容から察するにこの時
　期に何らかの迷いがあったのかと勘ぐってしまいます。
　ちょうどこの頃、ひばりさんとの結婚の前です。

　★　君　★

　「知らん顔」の解説でも述べましたように、この歌はアキラ
　の作詩したものです。
　霧が流れる港の桟橋で別れを惜しんだ恋人をはるかに偲ぶマ
　ドロスの歌。市川昭介の曲はウエスタン調。

　【管理者コメント】
　これも同様に勘ぐってしまいます。　
　「渡り鳥・流れ者」シリーズが終わり、栄光の日々が陰りを
　帯びて来た頃（でも、人気はダントツ）でもあり、港にたた
　ずむ君を栄光の日々に例えたのでは・・・と。